Il n’est jamais trop tard pour parler de bons traitements de sujet. Balloons of Bhutan qui date de 2007 est une mosaïque extensive d’interviews audios/photos traitées simplement. Sur le principe du “fifty people one question” ou du “begoodproject“, ce sont 5 questions sur le bonheur qui sont posées à des ressortissants du Bhoutan. Une somme assez impressionnante de 600 témoignages. Une interface typique de ce genre particulier.
Voir Balloons of Bhutan
On sait que c’est difficile, mais cette petite expérience faite sur une quinzaine de participants à cette course de 34 kilomètres nous en donnent une preuve.
Voir the face of marathon
C’est à peine si on en croise encore aujourd’hui sans glousser. C’est à peine sans doute si les générations les plus jeunes connaissent le mot qui les décrit : les Hippies, et la réputation cool et branchée qui entourait le terme dans les années 60. Plusieurs décennies de matérialisme sauvage ont définitivement décoolifiées les hippies et leurs utopies.
Pourtant, quand on regarde ce webdocumentaire, on se dit que ca devait être une vraie expérience que de se retrouver l’un d’eux dans le Goa des années 70.
Pendant d’un film réalisé par Darius Devas sur le même sujet en 2010, à l’occasion des 30 ans de la Hippy Tribe de Goa, pour une commémoration historique, l’adaptation multimédia est plutôt bien réalisée.
Il ne s’agit guère que d’un player vidéo qui saucissonne le film en 13 parties plutôt longuettes (mais passionnantes), diront les grincheux. Mais outre le caractère exceptionnel de l’histoire, difficilement duplicable de nos jours, on ne peut qu’être sensible à la cohérence graphique de l’ensemble, très contextuelle au sujet, sans être kitch (un danger commun pour les sujets balnéaires…).
Le tout est quand même un peu long, et il faut plusieurs heures si on veut aussi voir les très nombreux éclairages sur ces sujets essentiels que sont la drogue, le sexe, la musique, le psychédélisme…
“rendre l’ordinaire extraordinaire”. C’est le crédo d’Urbania au Canada, fabriqué par l’agence de création Toxa, à Montréal. A chaque fois que j’y vais, j’y reste un temps substantiel. Je pense que c’est au Canada que l’on trouve ce qui se fait de plus abouti dans le reportage/documentaire. Les productions de l’ONF en sont un autre exemple, pour ce qui est de la création d’interfaces intelligentes et de narrations innovantes.
… un peu ennuyeux, et sans grande originalité.
Un exercice typiquement muséal, plutôt bien fait mais sans grande audace. Il y a 15 ans, le CD-Rom sur le Louvre de Montparnasse Multimédia était infiniment plus inventif pour l’époque. Un graphisme impeccable cependant, par LaForme que l’on avait déjà vu à l’oeuvre avec Lascaux ou le Musée d’Orsay, et qui ont l’air bien introduits auprès des instances culturelles.
De plus en plus d’organismes institutionnels utilisent le webdocumentaire comme vecteur de communication. Et de plus en plus d’agences de communication ont trouvé là un nouveau moyen de monétiser les contenus, tous comme les agences de production traditionnelles. C’est sans doute le signe que le genre est en train d’émerger financièrement. Chacun cherche son job en est un exemple significatif. L’Apec a commandité le travail qui a été réalisé par Narrative, développé par un free lance et designé par fcinq. Narrative vient de la production traditionnelle et a senti le vent il y à 2 ans avec quelques expériences assez peu concluantes en terme de look. Les 2 seniors qui pilotent la société ont bien rattrapé leur retard en s’associant judicieusement avec de nombreux partenaires. fcinq est un de ceux la. Je les avais remarqué récemment sur FWA avec leur multimédia pour Havana Club.
Au final, cela paye. “Chacun cherche son job” est à la fois simple et élégant. Un peu touffu sans doute, mais avec une direction artistique cohérente et de nombreux trucs de réalisation qui font la différence : les typos bitmap, les effets de transitions, le player avec sa barre de progression circulaire… Dans un secteur de plus en plus compétitif, c’est ce genre de détail que l’on remarque.
Moi perso, et je pense qu’ils sont nombreux à ne pas penser comme moi, je trouve que le nyt ne s’est jamais vraiment distingué par son design. C’est l’exemple même de la vieille maison qui a gardé un réflexe graphique identitaire fort. Le site est l’héritier du journal, et ca rigole pas. C’est d’ailleurs un des seul site que je connais qui n’a quasimment pas changé de tête depuis 15 ans que je le consulte. Leur charte est d’une rigueur admirable, ou détestable si on l’aime pas. C’est le dernier site où vous trouverez une col gauche de rubriquage ! Je pense qu’ils doivent recruter leurs DA avec un test de psychorigidité plutôt que de créativité.
En général, c’est la que les gens m’arrêtent et me disent, “ouais, c’est quand même un des premier site de news au monde, avec 10 millions de visiteurs par jour”, ce qui bien entendu a le don de m’énerver parceque c’est pas avec ce genre d’arguments qu’on fait avancer la cause du design… C’est vrai après tout, Facebook a 500 millions d’adeptes, et c’est sans doute un des site les plus moche que je connais. Alors, oui, ca sert a quoi d’en changer le design après tout ?
Et ca sert à quoi de manger avec une fourchette plutot qu’avec les mains ? Et ca sert à quoi de porter du cachemire plutôt qu’une peau de mouton à même le corps ? Ca s’appelle du raffinement, ce truc qui fait que vous pouvez faire mieux pour le bien de tous.
Mais je m’éloigne de mon titre. Tout ca c’etait pour dire que je suis tombé l’autre jour sur une page assez originale du nyt, qui m’a fait l’effet de quand ils ont lancé leur page “Lens” qui reste encore un modèle de design appliqué (merci qui ? merci flash…).
Un beau jeu de typos linéales grotesques avec des effets d’ouverture en accordéon, ajax sans doute ou CSS3.
Bien fait
Lucie est Française, Simon est Allemand, et il se sont fait offrir un road trip panoramique par Sony, de Paris à Istanbul, pour prendre des photos panoramiques avec leur nouvel appareil panoramique le HX5V. Ca a dû leur rapporter gros (j’apprends sur le site de Simon qu’il a été 1er assistant de François-Marie Banier…)
Quand on dit panoramique, c’est vraiment panoramique. Le truc est creux et sans intérêt narratif particulier, mais c’est un exemple de plus de l’étroitisation des formats de prise de vue offerte par de plus en plus de constructeurs. Les jours du 24×36 sont comptés.
Une infographie un peu ancienne, mais que j’ai découvert récemment, qui décrypte l’agenda réel du photographe de mariage dans une journée normale. Et en parallèle, la vision fantasmée de cet agenda. Amusant.
J’aime beaucoup la maquette d’Owni.
On peut voir sur ce site qui “augmente” l’actu une infographie qui est une bonne illustration de cette autre infographie satirique que je présentais il y a quelques jours. Ou comment parfois on se complique pour bien peu de choses.
Bonne initiative de Rue 89, avec Upian (encore) en partenaire. C’est une série de tweets évoquant la laideur de l’objet qui m’a incité à y jeter un oeil. Je ne rentrerai pas dans la polémique graphique. Moi je trouve ça quand même bien fait. Une analyse en surface des combats en cours, qui font rage.
